景德镇，2025年2月23日电 在数字经济蓬勃发展的今天，如何让千年陶瓷文化突破地域与代际壁垒，以更年轻、更国际化的姿态走向世界？近日，由中南财经政法大学学生组成的“景陶数字化”实践队深入景德镇，以“古陶瓷基因库与数字化技术应用”为切入点，开展为期一周的调研。团队走访御窑博物馆、景德镇中国陶瓷博物馆、陶溪川文化创意园区等核心文化地标，对话非遗传承人、仿古陶瓷设计师，探索传统工艺与现代科技融合的可行路径，为陶瓷文化的创新传播与精准营销提供新思路。
一、解码古瓷基因：从文物修复到文化IP的数字化跃迁
在景德镇御窑博物馆地下一层的实验室，团队成员首次近距离接触了古陶瓷基因库的构建过程。通过高精度三维扫描、釉料成分光谱分析、纹饰AI识别等技术，明代青花瓷片的器型、胎釉、纹饰等数据被逐一拆解为“文化基因单元”，形成可追溯、可复用的数字档案库。过去仿古瓷制作依赖老师傅的经验，现在通过基因库的纹饰数据库，工作人员能快速匹配历史朝代的装饰规律，甚至为现代设计提供灵感。
这一发现让团队意识到：陶瓷文化的数字化不仅是技术升级，更是从“保护”到“创造”的思维转型。在结合线下和线上两种方式的问卷调查中，66.95%的受访者表示，通过数字化技术能更直观、深入地理解古陶瓷内涵。
二、虚实共生：中国博物馆如何打破“橱窗效应”？
实地调研团队成员共参观了中国陶瓷博物馆的六个展厅，在展厅中欣赏时代不同的陶瓷，这里想要深入了解陶瓷文化，可以观看墙上张贴的解析图、租借语音助手、请讲解老师。据了解，在中国陶瓷博物馆曾推出过“遇见乾隆瓷”沉浸式数字光影展，数字化还原素胚到成瓷的过程，将传统瓷器工艺与现代光影艺术结合，提供全沉浸式体验。然而，挑战依然存在，展览高度依赖临时性数字装置，撤展后难以形成长效文化IP（如未开发配套数字藏品或线上永久展厅），与故宫“纹样唤醒计划”等可持续模式相比存在差距。
三、陶溪川启示：从文化地标到数字生态的流量转化
夜晚的陶溪川文化创意园区灯火通明，这里已成为景德镇“文化+科技+商业”融合的试验场。陶溪川通过搭建“线下体验+线上云市”双平台，将陶瓷消费从“一次性购物”转化为“持续性参与”；陶溪川的智慧园区建设中引入了物联网技术。
团队前往陶溪川实地考察，大多数零售实体店很少直播带货，可能缺乏一定的系统培训，清华大学研究指出非遗直播形成“文化共鸣-消费转化”的可持续路径，打赏收入同比增长超500%。这为团队的研究提供了关键论据：精准营销需构建“文化认知-情感共鸣-消费行为”的全链路，而数字化工具是缩短这一链条的核心杠杆。同时景德镇陶溪川文创运营有限公司应该加大力度提升零售商直播带货的能力。
四、古窑博览区
步入博览区，宋代龙窑的恢弘、明代葫芦窑的巧思、清代镇窑的雄浑依次呈现，83公顷的园区宛如一部立体陶瓷史书。在传统圆器作坊内，国家级非遗传承人汪申芳手持青花料，仅25秒便让素坯绽放缠枝莲纹，引得游客连连惊叹。“手稳、心静、眼准，一笔错则前功尽弃。”汪师傅边演示边讲解，40年沉淀的技艺让年轻学子深刻体会到“一生择一事”的坚守。2024年落成的“红色瓷路”成为新晋打卡点。青石板路上镶嵌着1927年井冈山革命时期红军使用的粗陶碗碎片，沿途展陈着《毛泽东诗词》青花瓷板、长征主题瓷雕等作品。
五、访谈中国陶瓷传承人： 创新是第一要素
我们有幸邀请到了中国古陶瓷传承人、中国仿古陶瓷设计师、国家一级技师占奇亮先生进行访谈，在访谈中指出陶瓷想要推广出去，创新是关键。“文化与文化之间的融合很重要，其他的一些艺术作品可以为陶瓷提供借鉴，比如绘画作品中的‘仕女’手摆六字，其元素可以融入到釉画中，这就是一种创新。还有，IP联名推出文创产品吸引年轻人眼球，比如可以将现在爆火的哪吒图案作为釉画融入到陶瓷中。”在访谈过程中，实践队伍深刻认识到想要把产品推向年轻人群体中，趣味性和新颖性不可或缺
六、文创市集雕塑瓷厂：传统工艺与现代创意的交融之地
实践队伍在雨天来到雕塑瓷厂，客流量照旧不减，可见其受欢迎程度。南门入口处的“明清园”内，青砖灰瓦间陈列着形态各异的陶瓷艺术品，从传统青花瓷到现代抽象雕塑，令人目不暇接。文创市集“乐天陶社”更是人气爆棚。手艺人现场拉坯、绘瓷，游客可参与DIY体验。从老厂房到艺术地标，景德镇雕塑瓷厂正以全新的姿态延续陶瓷文化的生命力。这里不仅是手艺人的创作乐土，更成为游客感受中国陶瓷魅力的窗口。同时，实践队伍也在发放传单，了解游客对景德镇陶瓷的了解程度以及更愿意通过那种数字化方式来了解景德镇古陶瓷文化
在景德镇这座“千年瓷都”，泥土与代码正书写新的传奇。当拉坯轮的转动声与服务器的嗡鸣交织，世界听见的，不仅是古老技艺的回响，更是一个文明在数字时代的自信足音。
